Posts tonen met het label Gierik & NVT. Alle posts tonen
Posts tonen met het label Gierik & NVT. Alle posts tonen

vrijdag 30 juni 2017

ciT - Jazznummer Gierik & NVT


Op zaterdag 24 juni stelde het literaire tijdschrift Gierik & NVT het nieuwste nummer voor met als thema jazz.  De presentatie ging door in de bar van de Jazz Pop-studio in Antwerpen. 

Mijn zkv-cyclus ciT staat in het jazznummer. Ik bracht een deel van mijn bijdrage tijdens de presentatie. Kon je er niet bij zijn? Geen probleem. Ik kroop vandaag in mijn eigen studio (= mijn garage) en deed het nog eens over.

Wil je Gierik & NVT kopen? Dat kan. Alle informatie over abonnementen vind je hier. Losse nummers kopen kan bij de betere boek- en dagbladhandel.

Gierik & NVT
Cover: © Cel Overberghe

vrijdag 24 maart 2017

De geraniumplukkers

Gierik & NVT
Deze week publiceert het literaire tijdschrift Gierik & NVT De geraniumplukkers, het eerste nummer van 2017 met als thema de tuin. De geraniumplukkers wordt officieel voorgesteld op zondag 23 april om 14:00u tijdens een literaire wandeling in het Middelheimpark. Startpunt van de wandeling: MIKA Café, Middelheimlaan 63 - 2020 Antwerpen. 

Annelies De Ville en ik volgden samen de redactie van het thema op. Hoofdredacteur Guy Commerman leidde alles in goede banen. Ongeveer een jaar geleden staken we de koppen voor het eerst bij elkaar, en nu, twaalf maanden later valt een geparfumeerde versie (ow yeah!) in de brievenbus van de abonnees of kun je een niet-geparfumeerd (helaas pindakaas!) kopen bij the usual suspects.

Een welgemeende dank u, thank you, merci aan volgende auteurs:
Mathias Balcaen
Kim K. Balk
Greet Bauweleers
Guy Commerman
Dominique De Groen
Pieter Delfosse
Esa Denaux
Katrien Dessers
Annelies De Ville
Jan Ducheyne
Filip Eerdekens
Maaike Haneveld
Dirk Holemans
Sharmila Madhvani
Jill Marchant
Carmien Michels
Maarten Praamstra
Sven Staelens
Runa Svetlikova
Max Temmerman
David Troch 
Shari Van Goethem
Saskia Van Kampen

En een al even welgemeende dank u in alle talen aan Eva Vaes, de illustratice van De geraniumplukkers.

Heb jij het nummer al in huis gehaald? 

vrijdag 16 oktober 2015

Publicatie in Gierik & NVT


In een dorp worden ouderen door hun kinderen 
naar een berg gebracht tijdens de winter
van hun zeventigste levensjaar. Ze worden naar een berg gebracht
om te sterven. Ze vertrekken onmiddellijk.

Het herfstnummer van het literaire tijdschrift Gierik & NVT staat in het teken van wandelen. Mijn gedicht Ever werd erin opgenomen. De eerste versie van het gedicht ontstond een drietal jaar geleden toen ik de dansvoorstelling 32 Rue Vandenbranden van Peeping Tom zag.

Op zaterdag 17 oktober om 15u wordt de nieuwe Gierik & NVT officieel voorgesteld tijdens een wandeling in Wolvenberg, het enige natuurgebied in de binnenstad van Antwerpen. Ik ben zelf fysiek afwezig, maar mijn stem zal wel in het groen te horen zijn (dankzij een mp3 en een koptelefoon).

zondag 11 oktober 2015

Vissen redden


De bladzijden van mijn memoires vullen zich zonder probleem. Mijn pen kan mijn gedachten amper volgen. Zodra ik wakker ben, vraag ik me af waarover ik het die dag zal hebben. In bed herbeleef ik mijn jeugd intenser dan de eerste keer.  
  Sommige herinneringen blijven me ontglippen. Al schrijvende benader ik hun essentie, maar vaak voelt het alsof ik een waterval in een fles probeer te vangen. De woorden leunen aan bij de waarheid, maar minstens evenveel bij de leugen. Toch is alles wat ik schrijf waarachtig. Ik ken geen andere taal.

Was ik maar zo onbevreesd als in mijn jeugd. Een verhaal verzinnen was een manier om een onbekend gevoel te ontdekken. Tegenwoordig ervaar ik het tegenovergestelde. Een dag wordt gebald in enkele zinnen, een gevoel in één woord. Binnenkort schrijf ik voorbij het heden en kan ik mijn toekomst met woorden kneden.

Mijn pen legt geen verantwoording af tegenover mijn plannen. Als ik me voorneem over een bepaalde gebeurtenis te schrijven, is de kans groot dat op het einde van de dag iets anders op het blad staat.
  Mijn verhalen zijn als golven. Het ene rolt uit het andere. Het heeft geen zin me daartegen te verzetten. Doe ik dat toch, dan staar ik me blind op een witte pagina. Het laatste wat ik wil is mijn schrijfritme kwijtraken. Ik moet mijn verhaal nu vertellen.

Ik tik mezelf bijna dagelijks op de vingers omdat ik het werk uitstel. Ik sus mezelf met de gedachte dat ik na die ene kop koffie echt zal beginnen of dat ik nog vijf minuten naar een stom televisieprogramma kijk voor ik het toestel uitzet en ga schrijven. De slechtste smoes is opruimen – er is altijd iets om op te ruimen.

Misschien ben ik te lui om mijn ervaringen te registreren? Ik heb nooit de nood gevoeld na mijn dood wat achter te laten. Mijn leven is inwisselbaar met dat van een ander.
  Ben ik bang voor mijn verleden? Wat ik aan de bladzijden toevertrouw, heb ik zonder verpinken uitgezeten. Waarom krijg ik het dan benauwd van mijn woorden?

Gun me een laatste glimp van mijn herinneringen. Laat ze zoals vissen uit het water springen. Doe me een ogenblik geloven dat hun glinsterende lijven me niet zullen ontglippen. Ik zal op tijd inzien dat ik ze niet kan vangen. Af en toe zal ik zeggen: die daar, dat was een mooie.

woensdag 9 september 2015

Fruitkorfje

nog nooit zag het bruidje zoveel fruit
ze legt haar handje op een watermeloen

de papaja laat zijn vruchtvlees glimmen
laat zwellen zijn zwarte zaad

het wandelend blad wil een rijpe banaan
wil zijn pootjes in een kokosnoot steken

het blozende bruidje wrikt aan een pit
haar handje glijdt over het rode vlees

de uil waakt over de moraal van het fruit
overlegt uitsluitend met reine vruchten

stiekem neemt de kokosnoot zijn hoed af
het bruidje laat het zich welgevallen hoewel

ze droomt misschien toch eerder over
zitten op een pit hoe zou dat zijn

Fruitkorfje werd geschreven bij The bride frightened at seeing life opened van Frida Kahlo.

zondag 6 september 2015

Aarden beet

kolven rusten op het tafelblad
de gekwetste nerven huiveren

de kastanjepaddestoel ligt steels
gebogen naar de sinistere lucht

aanlokkelijker dan de vingers
van de giftige koraalzwam

glimmen de hemelse billen
van de bonkende aubergine

de geblutste cactusvijg lekt
rode druppels op het bord

wacht de blanke chayote
het nakende onweer af

in natte nerven zwellen
een doodshoofd en een vagina

Aarden beet werd geschreven bij Fruit of earth van Frida Kahlo.

donderdag 3 september 2015

Zoet, aards

omkranst door gedroogde bloemen
onder de sterren van een nieuw seizoen

wacht een opengesneden cherimoya
vormen bananen een waaier

krult een koraalpaddestoel zich om
trillen de lamellen van een gezel

wil een courgettebloem een tuil wezen
glimt de schil van peer en pruim

mokt een limoen langs de lijven
ze kneden elkaar klaar, dingen naar

de gunst van een gehalveerde pompoen
zijn krochten lonken naar een pauwmot

Zoets, aards werd geschreven bij Still life van Frida Kahlo.

zondag 30 augustus 2015

Een blad gedraaid (2)

zo meteen staan de magnolia's in bloei
in kelken rijpt de geur van paleizen

nu bloeit slecht één cactusbloem
de gestripte meeldraad huivert

leg je vinger onder de kroon
ruik haar uit de tuil

Een blad gedraaid (2) werd geschreven bij Magnolias van Frida Kahlo.

woensdag 5 augustus 2015

Oeverloos de lelies

wijd de bladen krullend
de randen openen de kelken
hun monden de diepte is on-
peilbaar door bloemhart heen
tot voorbij

en de reflectie van een bomenrij

alom het zachtroze doch
laveert de libel springt
de kikker heen in weergaloos
licht dat fonkelt als een spiegel
bodemloos

en de reflectie van een boom

water gutst over de randen heen van
een wereldwijd omspannen canvas
oeverloos de lelies
geen aarde geen lucht geen grenzen
meer

Oeverloos de lelies werd geschreven bij Waterlilies van Claude Monet. Het gedicht refereert ook naar een uitspraak uit 1909 van de kunstcriticus Roger Marx naar aanleiding van de tentoonstelling van de waterlelieschilderijen: 'No more earth, no more sky, no more limits now.'

zondag 2 augustus 2015

Sneeuweffect

hoog op witte bomen beschermd
door regenschermen als zeilen
de lichamen als boten omhoog
op witte bomen

het flanel in pastelstralen gespietst
door boomtakken van glas de winterzon
van botte bijlen op bevroren poten

laag de hemelbogen een horizon
van schouwen de sneeuw een vracht
van veren als vlokken omhoog
op lage hemelbogen

Sneeuweffect werd geschreven bij Boulevard Saint-Denis, Argenteuil in winter van Claude Monet.

woensdag 29 juli 2015

1976 (blauw)

ik nam een foto van een kaart gepost in juli
hoe het eerste licht een kathedraal blauw verft
te donker voor een eerste polaroid te licht voor

een flits een weerslag aan het begin van
handgeschreven regels op de postkaart
- de kathedraal van monet
groeten uit rouen mama xxx

ik nam een foto van een kaart gepost in juli
op de eerste dag van de winter in het blauw
van het eerste licht bevroren op het scherm
van een inklapbare
draagbaar

1976 (blauw) werd geschreven bij Rouen Cathedral façade and Tour d’Albane (morning effect) van Claude Monet.

donderdag 23 juli 2015

Hooimeid

rood lag de avond over het akkerland voltooid
de mijten gehooid tot hoeden van heren

daar ritselde ik ooit een meid
warmde mij aan het rood als verf
steeds dieper van toon verkleurde ze naarmate
het licht tussen ons lichaam verdween

kijk hoe de halmen langs haar flanken kriepten
ze wierp de werkdag van zich af en ik
ik wist niet eens hoe tot nooit meer klonk

ze butste een raam uit het hooi en keek
hoe de avond viel op de dommelboerderij

Hooimeid werd geschreven bij Grainstack/Haystack (sunset) van Claude Monet.

zondag 19 juli 2015

In plooien

hij hield het evenwicht angstvallig
vast in zijn trilby hoed
het stormt, zei de zoon

een golf over de vloedlijn brak glas op rotsen
goud gloeide in bliksemseconde

het klif parelde zee op paarse robuuste ruggen

de zee fatsoeneert haar bruidsjurk
het schuim rolt koppen, zei de vader

met getuite lippen tilde de donderwolk
de hoed omhoog, hij wees naar
een glimp van het witste wit

In plooien werd geschreven bij Rough weather at Étretat van Claude Monet.

dinsdag 14 juli 2015

Kom

de lelies openen zich onder een onmetelijke waterval
ontluiken pioenen priemen takken kraken kevers

en zomaar een brug

boog over het water
over lelie, pioen, tak en kever want

je wordt verwacht

de wisteria staat bijna in bloei
het licht valt zo mooi omstreeks de middag
in het midden van zomaar

een brug

Kom werd geschreven bij The waterlily pond van Claude Monet.

dinsdag 7 juli 2015

Beginners

hoe de haven drijft, de visser vist
hoe het water deint in golven
boot op stuurmanspanen, hoor
hoe hij de spiegel brak

embryo, het haviksoog oranje
van de zonsopgang want straks

hier begint het inland:
het oppoken van schoorsteenvuren
het verstrakken van stoomcontouren
boot op poten immer voortduwen
het inland in

een industrie van geblakerde dinosauruslijven

Beginners werd geschreven bij Impression: sunrise van Claude Monet.

dinsdag 24 maart 2015

Een polemiek - man over vrouw (deel 4)


Het literaire tijdschrift Gierik & NVT startte in oktober 2014 met een polemiek over wat literatuur vermag, moet en kan zijn. Redactielid Peter De Voecht beet de spits af en nodigde iedereen uit hierop te reageren. Marie Meeusen leverde een derde reactie. Meeusen zat in de redactie van Kluger Hans, publiceerde proza, poëzie en essays en schrijft brieven op haar blog Huiverinkt.

De goddelijke huisvrouw

Net als in de polemieken van De Voecht, Kregting en Lindner neemt ook Meeusen het woord durf in de mond. Literatuur die experimenteel wil zijn, moet durven, zowel op stilistisch als inhoudelijk vlak. Meeusen herkent in de stukken van haar polemische voorgangers de roep om vormelijk experiment, maar legt een klemtoon op het inhoudelijke experiment. Literatuur, vindt ze, bevestigt nog te vaak het cliché. Boeken over gelukkige huismannen, intelligente prostituees of succesvolle zigeuners zijn dun gezaaid.

Haar opmerking deed me denken aan een ouder blogbericht van mezelf over de erotica-hype. Ik schreef toen:

Taal - in het algemeen, dus ook de seksuele - is door mannen beïnvloed. Nu, maar vooral vroeger, zijn ze verantwoordelijk voor de meeste boeken die te koop worden aangeboden. Ze hebben het spreken en denken van mannen en vrouwen die na hen kwamen vorm gegeven. Daaruit concluderen dat seksuele taal enkel mannen toebehoort, is te kort door de bocht.

(...) 

Zodra een erotisch verhaal door een vrouw is geschreven, drukt ze haar vrouwelijke stempel op de woorden. Staan deze romans dan los van 'de mannelijke taal'? Nee. Maar is dat erg? De taal van mannen een vrouwen is met elkaar verbonden. Lifestylebladen willen ons het tegendeel doen geloven. U kent het wel: vrouwen komen van Venus, mannen van Mars. De realiteit is gelukkig anders. We leven niet naast, maar met elkaar. De beïnvloeding is wederzijds.

(...)

De vrouwelijke seksualiteit heeft al woorden gekregen en zal nieuwe woorden krijgen.

A girl is a half-formed thing

Tegen vrouwen - en bij uitbreiding tegen iedereen die onder een (rol)patroon zucht - zeg ik: schrijf het op, druk het uit, zeg het in jouw woorden. Ik ben dan ook blij dat, na drie mannen, met Meeusen eindelijk een vrouw haar pen scherpt om zich in deze polemiek te mengen.

De Ierse schrijfster Eimear McBride ontwikkelde voor haar debuut een eigen grammatica. Ze ontwricht de regeltjes zoals je ze kent. Je herkent de woorden, maar niet de volgorde waarin ze worden geplaatst. De openingsregels van A girl is a half-formed thing klinken zo:

For you. You'll soon. You'll give her name. In the stitches of her skin she'll wear your say.

Schrijven is het ontwikkelen van een eigen taal. Enkel zo ontstaat een eigen uitdrukkingsvorm waarin diegenen die door het cliché worden onderdrukt, net dat cliché kunnen ontkrachten. Laat vrouwen, zwarten of mensen met een handicap roldoorbrekende personages scheppen. Meer nog: verwacht hetzelfde van mannen, blanken of mensen die twee armen en benen hebben. Het woord durven nemen, is het woord ontwikkelen. 

Man over boek

Literatuur, is dat niet saai en duf? Iets waarover alleen professoren palaveren? Meeusen stoort zich aan literatuurkritiek die niet over de academische muren klimt. Een polemiek die zichzelf serieus neemt, moet verder durven reiken dan de gebouwen van een universiteit. Literatuur moet zichzelf op het spel durven zetten. De relevantie in vraag stellen, is de relevantie ontwikkelen.

In Vlaanderen wordt om de zoveel tijd geopperd dat er nood is aan een televisieprogramma over boeken. Eens het programma daadwerkelijk op de buis verschijnt, kijkt geen hond ernaar. Het zet die zogezegde ongeïnteresseerde burger evenmin aan om en masse literatuur in te slaan. Vooraf kun je de kritiek reeds voorspellen: ofwel is het te elitair, ofwel (meestal) te plat. De laatste poging, Man over boek, werd in de laatste categorie geduwd. Toegegeven, over de hele lijn zette het vooral in op entertainment, maar af en toe wisten de makers literatuur op een toegankelijke manier te brengen zonder plat op de buik te gaan. Zo probeerde StuBru-presentator Stijn Van de Voorde een boek van Franz Kafka in de Koninklijke Bibliotheek te lenen. Hij stootte daarbij op allerlei kafkaëske toestanden en werd van het ene loket naar het andere gestuurd.

Een breed publiek aanspreken lijkt synoniem te staan met een versimpeling van de inhoud. Liever zie ik een programma dat verheldert - een eigenschap die ik zowel van de media als van de literatuur zelf verwacht. Ik heb geen nood aan mist, maar aan een vuurtoren. Ik geloof niet dat een boekenprogramma werkt als de inhoud in hapklare, van het vet glanzende brokken wordt aangeboden. We zitten in een catch-22: diegenen die naar een diepgravend programma over literatuur verlangen à la Boeken van Wim Brands, krijgen light entertainment, terwijl de beoogde doelgroep niet eens weet dat het programma bestaat.

Samen wasjes draaien

Durf, niet alleen op het vlak van vorm en inhoud, maar ook in de manier waarop literatuur zichzelf in vraag stelt. Geen vraag die alleen door een select kransje wordt beantwoord, maar door een breed publiek. Geen discussie die zich beperkt tot de gekende kanalen, maar die op zoveel mogelijk plaatsen wordt gevoerd. Literatuur is enkel relevant als ze ervoor zorgt dat ze relevant is. Dat doe je door erover te praten en door teksten te schrijven die het gesprek voeden.

Literatuur mag een like-knop hebben. Boeken zijn oneindig leuk. We gooien gewoon iedereen in de literaire wastrommel. Hapklare brokken hebben afgedaan. Foto's op Facebook van zelfgemaakte taarten doen het toch ook veel beter dan in de winkel gekocht gebak? Tussen haakjes: literatuur bekleedt geen superieure positie tegenover andere uitdrukkingsvormen. Laat de reacties op wat mensen lezen even verscheiden zijn als de polyfonie die we van de literatuur zelf verwachten. 

Lees ook de andere polemieken en mijn reacties hierop:
Erik Lindner - Zonder titel

zondag 8 maart 2015

Overspel!



Op 15 maart 2015 verschijnt het lentenummer van het literaire tijdschrift Gierik & NVT, met als thema overspel. Ik nam samen met René Hooyberghs de redactie van het themadeel waar. Hoofdredacteur Guy Commerman leidde alles in goede banen. Ongeveer een jaar geleden staken we de koppen voor het eerst bij elkaar, en nu, twaalf maanden later ligt het nummer in de rekken.

Welke auteurs mag je verwachten? Een lijstje:
Betty Antierens
Fernand Auwera
Raymond Carver (vertaling: Joris Iven)
Guy Commerman
Geertrui Daem
Frederik De Swaef
Lotte Dodion
Pia Fraus
Claar Griffioen
René Hooyberghs
Eef Lanoye
Jan Lauwereyns
Tijl Nuyts
Leen Pil
Ovidius (vertaling: Marietje d'Hane Scheltema)
Gaea Schoeters
Arnoud van Adrichem
Jean Paul Van Bendeghem
Nicole Van Overstraeten
Erik Vlaminck

O ja, ik sta er ook in! Zoets, aards; dat is de titel van mijn cyclus van vier gedichten geschreven bij schilderijen van Frida Kahlo. Wil je weten hoe een van die gedichten klinkt? Klik dan op het youtubefilmpje.

Het overspelnummer van Gierik & NVT wordt voorgesteld op donderdag 26 maart om 19u in De Zwarte Komedie, Leguit 15-17 in Antwerpen. Het nummer kopen kan na de presentatie. Krijgt u het liever in de brievenbus? Stuur dan een mail naar info@gierik-nvt.be.

maandag 2 februari 2015

Een polemiek tegen de zuurpruim (deel 3)

Het literaire tijdschrift Gierik & NVT startte in oktober 2014 met een polemiek over wat literatuur vermag, moet en kan zijn. Redactielid Peter De Voecht beet de spits af, en ik reageerde. Mark Kregting schreef een tweede polemiek, en - je raadt het? - ik reageerde.

Midden januari werd de derde bijdrage van dichter, criticus en redacteur Erik Lindner, op de blog van Gierik & NVT gepubliceerd. Ik bespaar je een samenvatting van zijn essay. Lees het vooral zelf. Ik apprecieer vooral zijn aandacht voor de internationale context en ontwikkelingen. Kortom, schrijven zonder oogkleppen, literatuur als een brug, als een middel tot verbinding.

Toch is er iets wat me, nog meer dan de tips en de ervaringen die Lindner deelt, zal bijblijven: hij stelt de polemiek zelf in vraag. Het genre zit hem niet als gegoten. Daarnaast vraagt hij zich af of het sop de kool wel waard is. Hij schrijft:

Anger is holy zong Mark Stewart en ook dat is waar, maar voor je het weet blijf je steken in allerlei temporele temperamenten en moet je je daar weer later voor verantwoorden, raak je verstrikt in reacties en tegenreacties terwijl de vaart allang uit je polemische eruptie verdwenen is. Inmiddels kun je je terecht afvragen of andere en vruchtbaarder ideeën en gedachten niet overstemd beginnen raken en het gewoon zonder van de tijd is.

Rond dezelfde tijd las ik op de website van het tijdschrift Rekto Verso het stuk Hou er toch mee op, man! Vier polemisten maakten daarin aan evenveel kunstenaars duidelijk dat het tijd werd dat ze hun creatieve talenten aan de haak hingen. Wouter Hillaert, redactiecoördinator van Rekto Verso, schreef een open brief aan acteur en theatermaker Jan Decorte. Hij vindt het hoog tijd dat de man op pensioen wordt gestuurd. De reacties op zijn bijdrage waren uitgesproken pro of contra.

Een polemiek wil de lezer prikkelen. Fijn zo. Ik verzet me nooit tegen een auteur die mijn horizon wil verruimen. Alleen jammer dat sommige polemisten zulke ongenuanceerde zuurpruimen zijn. Een uitgesproken mening pakt goed op papier (liefst kort), levert knappe oneliners op (liefst uitvergroot en vetgedrukt) en neemt het op voor een hoek (liefst erg links of erg rechts). Een dag later - wat likes later - heeft de zuurpruim zijn moment in de spotlight gehad, is iedereen de bal vergeten (als het daar ooit al om ging) en ligt de man uitgeteld in de touwen.

Een goede polemiek verruimt, nuanceert, bouwt op. Een goede polemiek vermoordt geen discussie, maar geeft ze leven. Een goede polemiek is uitgesproken en onverbloemd. De zuurpruimen mogen mijn gat kussen. Ik interesseer me meer voor de manier waarop een polemiek wordt opgebouwd, dan voor de conclusie. Of mijn horizon effectief wordt verruimd, hangt af de invalshoek van de polemist. Maar de bal ligt niet alleen in het kamp van de auteur. Ook het publiek doet ertoe. Hun reacties bepalen of er uit de polemiek een interessant, genuanceerd debat voortvloeit.

Lees ook de andere polemieken en mijn reacties hierop:
Marc Kregting - Het drijfzand van de fictie
Marie Meeusen - Zonder titel
Reactie - Man over vrouw (deel 4)

maandag 8 december 2014

Een polemiek (deel 2)

Het literaire tijdschrift Gierik & NVT startte in oktober met een polemiek over wat literatuur vermag, moet en kan zijn. Redactielid Peter De Voecht beet de spits af. Mijn reactie op zijn stuk lees je hier. Ik was niet de eerste die reageerde, Marc Kregting ging me voor met 'Het drijfzand van de fictie'. Bij kunstmatige taal. Ook hij ergert zich aan een gebrek aan lef in de Nederlandstalige literatuur. Daarnaast ervaart hij dat wie lef toont daarvoor wordt afgestraft. Hij of zij belandt op de stapel niet-verkoopbaar of niet-relevant.

Ik was het met De Voecht eens dat onze literatuur lef mag tonen, meer mag durven en vallen en durven vallen. Na het lezen van de polemiek van Kregting had ik een ander gevoel. Weg was de nood om op straat te komen met een pamflet. Ik stelde me slechts één vraag: vanaf wanneer is proza of poëzie experimenteel?

Zit het experiment in een anders omgaan met vertelperspectief, verhaalstructuur, taal, stijl, etc? Vanaf wanneer verschilt een verhaal of gedicht voldoende van de literaire canon om het etiket experimenteel te verdienen? En wie kan dat etiket uitdelen? Elke lezer, wetenschapper of recensent? Mijn antwoord is drie keer ja en evenveel keer nee. Misschien hebben de geschiedschrijvers de meeste macht in handen. Hun subjectieve, tijdsgebonden geschiedschrijving bepaalt welke romans en bundels uit 2014 relevant en experimenteel werden bevonden voor het nageslacht.

Oops, dat was een dooddoener. Laat me vooral je goesting om experimenteel te zijn niet schaden, integendeel. Goesting, dat lijkt me in de vorige zin het belangrijkste woord. In de eerste plaats goesting om te schrijven. Experimenteren lijkt me een logisch gevolg. Hoe langer je schrijft, hoe meer je tegen grenzen botst. De ene respecteert ze, de ander veegt er zijn vuile voeten aan af. Experiment: een proef om iets te weten te komen, uit te proberen. Wat ik als experimenteel ervaar zijn teksten of gedichten die mijn oogkleppen verbranden.

Ik kan experimenteel schrijven, maar daarom worden mijn verhalen of gedichten door lezer x, wetenschapper y of recensent z nog niet als experimenteel ervaren. Vaak zal minstens een van de drie naar het verleden wijzen en zeggen: iemand ging je voor of iemand zaaide op z'n minst een kiem in het verleden. Idem dito voor de literatuur die ik in handen krijg. Een roman die ik als experimenteel ervaar, blijkt bij nader inzien niet experimenteel te zijn. Een andere auteur bleek honderd jaar geleden al iets gelijkaardig te doen. Soms stijgt mijn appreciatie voor de voorloper, en in minstens evenveel gevallen voor de naloper. Hij of zij maakte geen klakkeloze kopie, maar tilde het experiment naar een hoger niveau.

Houdt een experiment in dat je je als schrijver afzet tegen iets of iemand anders? De canon of een specifieke auteur of beweging? Op die manier krijgt het experiment een geur van opstand, rebellie en anarchie. Is dat nodig? Noodzakelijk? Of is experimenteren net een positieve vorm van tegenstand? Je biedt met een experimentele tekst of poëziecyclus een alternatief binnen (of buiten?) de canon.

Ik hoed me voor de hoera's en proficiats die worden uitgedeeld aan publicaties die als vooruitstrevend worden ervaren omdat er een scheut of vleug sociale media in verwerkt werd. Een tijdje terug las ik een fijn gedicht waarin Twitter-hashtags waren verwerkt. Leuk om lezen en het zag er nog mooi uit ook, maar de meerwaarde van die hashtags ontging me. Het experiment is in zulke gevallen niet meer dan een glanzend laagje bovenop een oud, beproefd recept. Het echte experiment werkt niet met scheuten en vleugen, het blaast je van je sokken omdat je er niet op voorbereid bent.

Lees ook de andere polemieken en mijn reacties hierop:
Peter De Voecht - Een kleine oorlog voor het grote schrijven
Erik Lindner - Zonder titel

maandag 1 december 2014

Een polemiek (deel 1?)

Het literaire tijdschrift Gierik & NVT startte in oktober met een polemiek over wat literatuur vermag, moet en kan zijn. Redactielid Peter De Voecht beet de spits af. Zijn stuk lees je hier. Hij nodigt iedereen uit hierop te reageren.

Met dit blogbericht onderneem ik een eerste poging. Ik ben geen crack in snel reageren, maar als ik voortga op de woorden van De Voecht, hoef ik me voor snelle, onvolkomen reacties niet te schamen. Hij zegt:

Liever lees ik dan ook een tekst vol tekortkomingen waar de schrijver hart en ziel in heeft gegoten, dan iets strak, afgelijnd, en puntgaaf, en dus levenloos en geforceerd, met de bedoeling te behagen of 'interessant' te zijn om redenen die eigenlijk buiten de auteur zelf liggen - of dat nu winstbejag of het creëren van een schrijverspersona is ...

Aan dat laatste maak ik me met dit hele blog schuldig, maar een schrijverspersona creëren is te leutig om niet te doen. Ik gooi een fictieve Ward Mertens op het internet die toch verdomd veel gemeenschappelijk heeft met de echte. De Voecht, don't be a party pooper, okay?

Een stuk op mijn blog gooien dat onvolkomenheden vertoont vind ik moeilijk, al besef ik dat ik daarmee zondig tegen een van mijn uitgangspunten. Deze plek moest ook dienen om werk in wording te publiceren. Dat is tot nu toe zelden (misschien zelfs nooit) gebeurd. Ik houd van keurig afgeronde stukken. Onafgewerkte teksten voelen als een valse noot op een loepzuivere homepagina. Ik weet: uit misbaksels ontstaan mooie dingen. Alleen houd ik die misbaksels of ontelbare kladversies liever voor mezelf. Straks denken de mensen dat ik gek ben geworden. En dat willen we niet, of wel? Ik probeer een blogbericht lang de perfectie te laten varen.

In de hedendaagse Nederlandstalige literatuur gaat het vaak niet over iets meer dan enkel datgene waar het verhaal rond draait, of waar de personages hun hoofd over breken. 

Aldus De Voecht. En iets verderop zegt hij nog iets dat me prikkelde:

A mag B betekenen, en tegelijk ook C.

We sluiten een deal: in de literatuur van de toekomst blazen we de grenzen op. We beperken de beperking waardoor we echt vrij worden, waardoor A ook B en C kan, mag en zal zijn. We vertellen een verhaal met behulp van een verrekijker met een gebroken lens, een polaroidcamera die overbelichte foto's uitspuwt, een gebarsten spiegel, een vergrootglas zonder glas, een speelgoedmicroscoop uit de kringwinkel of een caleidoscoop die we nooit uit de geschenkverpakking haalden. Of beter nog: we schrijven een doofstom verhaal. Hoe gaan we in dat geval om met dat ene schrijversadagium: show, don't tell? De mogelijkheden zijn oneindig.

Dat A in het huidige literaire landschap zo moeilijk B of C kan betekenen, is niet verwonderlijk. Apen apen apen na. Opvoeding schud je niet op een, twee, drie van je af. De gemiddelde roman leert ons dat A liefst uitsluitend A betekent, en vooral niet B of C. Laten we die lezer niet in verwarring brengen, toch? Schrijfopleidingen ondersteunen en verspreiden dat inzicht. Zulke verhalen bedienen zich van een beproefd recept. Dat levert soms steengoede literatuur op met een geslaagd evenwicht tussen zoet en zuur, en soms ook niet ... Men neme ne goeie en ne slechte. De slechte maakt het leven van de goeie zuur. Wat volgt is een opeenvolging van gebeurtenissen die het verhaal met zoetstof injecteren. Op het einde - de climax - wordt duidelijk wie het haalt. De goeie of de slechte. Onderweg gaan er auto's overkop, ontploffen bommen en worden koppen afgeknald. De gemiddelde lezer verkiest zoet boven zuur en ziet de held van het verhaal graag op het einde van de rit met een mooie madam naar huis gaan.

Ik begrijp De Voecht wanneer hij zegt dat het soms iets meer mag zijn, veel meer zelfs. Een verhaalaanpak of -structuur die in het verleden fijne romans opleverde, zal ook in de toekomst aangename literatuur opleveren. Een schrijver vindt in die beproefde recepten handvaten om een verhaal te vertellen. Eerst leren stappen, dan pas lopen, weet je nog wel? Het wordt pas een probleem wanneer een schrijver van een handvat een hangmat maakt. Lopen en vallen - durven vallen - is ook een kunst.

Beste Peter De Voecht, vertel me, wanneer viel jij voor het laatst? Mogen we een stukje van je val lezen? Is het een fragment uit je laatste roman, kortverhaal, essay of gedicht? Beschrijf me hoe je tot vallen kwam. Liefst traag, heel traag, zoals een kat die in slow motion van het balkon van de vijfde verdieping naar beneden valt. De ervaring leert me dat de mensen makkelijker durven (vallen) als iemand het een keer voordoet. Of maakt dat van ons opnieuw hangmat-apen? Verkoop ons die trap onder onze rode kont als we dat verdienen. Deal?

Lees ook de andere polemieken en mijn reacties hierop:
Marc Kregting - Het drijfzand van de fictie
Erik Lindner - Zonder titel